영화와 공연 예술의 이해 중간고사 족보 교수님 숨소리까지 적혀있음 A자료

소개글

고전할리우드 서사스타일

확립시기:
1915년 그리피스의 <국가의 탄생>

중요한 요구사항:
사건의 방향성, 논리성(즉, 원인과 결과 집중)

결말: 해피엔딩
->목표를 분명히 해결하는 결말
->벌려놓았던 사건의 가닥을 모두 정리
->관객의 기대에 만족
->기존체제(가치)에 부흥하는 엔딩
쥬라기 공원(1993)
전형적인 고전적 할리우드 서사 스타일(상업 영화의 스토리텔링)
플롯-공원 개장여부 진단(공공의 목표: 인간과 자연)
서브(부/하위)플롯-알렌그랜트와 아이들과의 화합(개인)
->스필버그의 작가적 측면-어린아이

목차

없음

본문내용

초기 영화 (1891~1895)
키네토스코프 영화
● 토마스 에디슨 & 로리딕슨

● 작품 (1891~1894)
<키스>, <힘센 사나이>

● 특징: 연출개념 도입
● 인위적 설정
● 형식적 특징
● 영사기와 촬영기의 분리

씨네마토그라프 영화
● 뤼미에르 형제

● 작품(1895)
<기차의 도착>, <노동자들의 퇴근 모습>, <아기들의 점심 식사>

● 특징: 현실 그대로 반영
● 사실주의적 특징

최초의 극영화-1895년 12월 28일

초창기 영화- 그림과 사진 속 그려져 있는 것을 움직이는 모습으로 표현하고자 하는 욕망에서 탄생. 따라서 최초의 영화 이전 미술과 같은 다른 여러 분야를 살펴보는 것이 도움이 됨. 미술분야-19세기말 즈음 많은 대중들에게 알려져있는 인상주의 작가들에게 관심있던 것은 빛임. 모네,르노아르는 점심식사를 하는 풍경과 같은 일상의 모습과 빛에 관심이 많았음.
드가 같은 경우 미술 화폭에 움직이는 것의 역동적인 모습을 어떻게 담을까라는 고민을 많이 함. 꽃다발을 든 춤추는 모습, 발레리나모습, 승마타는 모습과 같은 역동적인 모습 등 당시 영화탄생즈음에 미술분야에서는 빛과 일상의 모습에 관심이 많았음.
어떤 순간을 딱 포착에서 한컷에 포함하는 사진이 등장했고 우리들의 한 순간을 포착하는 모습에 관심을 기울임. 미술의 한계를 사진에서는 진짜인것처럼 표현하는 하나의 한 장의 컷이 이것을 보완함. 일상의 모습을 보여줄수는 있었지만 사진이라는 기자제는 실제 움직임은 여전히 없었음.

즉 중요한 이야기는 연속촬영의 개념임. 연속촬영이라는 것이 가능해야지만 실제 움직임이 포착가능하다는 것을 깨달음. 촬영기자제에서 중요한 연속촬영의 개념을 미국의 가장 유명한 에디슨 램 에디슨 실험실에서 본인이 직접 기자제를 만들 수 있다는 생각을 함. 그 당시 독특한 아이디어를 자주 냈었음. 대표기자제 축음기를 개발했었음.

참고 자료

없음