음악학개론)경제학 가치를 지닌 문화예술상품과 일반적인 경제상품의 원론적인 차이점과 현대에 이르러서 나타나는 위의 2가지 상품군이 어떤 차이점을 가지고 있으며 또한 어떻게 그 간격이 좁혀져 가고 있는가

목차

1. 서론 - 음악의 이해

2. 본론
1) 예술과 경제상품의 원론적 차이
2) 음악예술의 변화와 현대 음악상품의 등장
3) 현대 음악상품과 경제상품의 차이
4) 대중음악과 뮤직비즈니스

3. 결론

본문내용

음악은 쉽게 인간이 만들어낸 듣기 좋은 소리와 그것이 전달하는 메시지만이 아니라 그 자체로 들어서 좋은 소리로 단순하게 정의될 수 있다. 따라서 바람소리나 새소리는 음악이 아니며 연설 또한 음악의 범주에 들어가지 않는 것이다. 그러나 음악은 이렇게 단순하기 보다는 훨씬 복잡한 것이다. 음악은 그것이 가지는 특정 문화의 특성을 포함한다. 때로는 음악이 연상시키는 것은 장소에 따라 큰 차이를 보이며 국가나 지역의 정체성을 나타내기도 한다. 이것은 이주자 공동체에서 전통음악에 대한 고집을 보여주는 것과 같은 예에서 살펴볼 수 있다. 또한 음악은 세대의 정체성을 드러내기도 한다. 리듬앤블루스나 로큰롤은 1960년대 청년문화의 형성에 큰 영향을 미쳤다. 음악은 청년세대의 유대감을 키웠고 기성세대를 여기에서 배재시켰다. 이처럼 수많은 뚜렷한 하위문화로 나뉘는 현대사회에서 어떤 음악을 듣는 것은 사람들에게 자신이 어떤 존재인가를 드러내는 것이라고 할 수 있다.

예술과 경제상품의 원론적 차이
이러한 음악을 포함한 문화예술상품은 세상의 모든 상품과 마찬가지로 경제적 가치를 지닌다. 위대한 작가의 예술작품은 천문학적 가치를 가지기도 하고 당대에 인정받지 못하던 작품들이 세대를 뛰어넘어 뒤늦게 경제적 가치를 인정받기도 한다. 그러나 이것은 다른 경제상품과는 명백한 차이점을 가진다.

예술의 독창성
예술작품은 작가의 독창적이고 새로운 시도에 의해 탄생한다. 작가는 이전에 없었던 새로운 시도를 통해 자신의 표현을 넓히고, 새로운 기법이나 방식을 통해 전달하고자 하는 메시지를 표현한다.
고흐는 이전의 미술양식을 거부하고 색채와 질감을 연구해 기존의 기법이 아닌 자신의 눈에 비치는 사물을 그렸다. 이것은 새로운 인상주의를 탄생시켰고 그는 그만의 독창적인 새로운 기법을 통해 이제까지 재현에 불과하던 회화를 감정의 표현으로 확장시켰다.
윤이상의 음악이 그토록 서구에서 사랑받을 수 있었던 이유 역시 그의 음악적 독창성에 있다고 할 수 있다.

참고 자료

K-POP 뮤직비즈니스의 이해 (유동길 지음, 2015)
대중음악의 이해 (김창남 지음, 2012)
뮤직비즈니스바이블 (김진우 등 지음, 2016)
음악에 관한 몇 가지 생각 (니콜라스 쿡 지음, 2016)