모차르트의 오페라 마술피리에 대한 분석 W.A. Mozart의 Opera `Die Zauberfloete` [1.시대적 흐름과 모차르트의 음악적 특징으로서 마술피리 2.상징적 의미를 통해 바라본 마술피리 ]

소개글

W.A. Mozart 모차르트의 가장 유명한 Opera "Die Zauberfloete" 마술피리가 작곡되었을 당시 오페라의 시대적 배경과 모차르트 오페라의 음악적특징을 살펴보고 마술피리 라는 작품에 대해 여러가지 시각으로 분석해보았다.

목차

-시대적 흐름과 모차르트의 음악적 특징으로서 마술피리-
-상징적 의미를 통해 바라본 마술피리-

1부 모차르트 오페라에 대하여 ; 마술피리
1. 18세기 오페라
2. 모차르트 오페라의 음악적 특징
3. 마술피리 작품개요
2부 마술피리에 나타나는 상징성
1. 마술피리에 영향을 준 작품-신화-사상
2. 음악에 나타난 상징
1. 목관악기의 사용
1) 서곡
2) 세 천사의 삼중창
3) 둘째 셋째 승려의 이중창
4) 자라스트로의 아리아
5) 불과 물의 시험 장면
2.조성

본문내용

1부 모차르트 오페라에 대하여 ; 마술피리

모차르트는 오페라를 ‘극적 표현의 한 수단으로 음악을 사용하는 드라마’라고 보았던 당시의 오페라 작곡가 글룩과는 달리 오히려 철두철미한 음악적인 과제로 생각하였다. 이러한 점에서 그는 당시 이태리 작곡가들-특히 나폴리 악파들-의 생각을 계승한 것이며 그의 작품은 18세기 전반에 걸쳐서 이태리 오페라가 지향하고 있던 이상의 궁극적인 실현으로도 볼 수 있다. 그의 우월성은 음악적 이념이 한층 더 빛나는 아름다움, 독창성, 깊은 함유성, 또한 훌륭한 대위법의 지식, 우수한 악곡 구성력, 텍스트에 얽매이지 않고 극적 장면을 완벽하게 음악으로 옮기고 전개시키는 재능 등에 있었다. 또한 그의 오페라에서 볼 수 있는 형식의 풍부함과 여러 형식을 극적 목적을 위해 교묘하게 구사하는 기술은 현대에서 바라보아도 놀라지 않을 수 없다. 즉 오페라사에서도 드물게 그의 만년의 작품 속에서 극적 진실함과 음악적 아름다움은 완전한 결합을 이루고 있다.

참고 자료

없음