[문화교양학과] 2022년 2학기 공연예술의이해와감상 중간시험과제물 공통(관객과 무대의 소통 방식)

과제정보

학과	생활과학과, 문화교양학과	학년	3학년
과목명	공연예술의이해와감상	자료	2건
공통	● 교재 3쪽에 보면 연극의 특징을 설명하면서 “관객과 무대(배우)의 생생한 교류, 한 연기자가 다른 연기자와 대사 혹은 행동을 주고받는 가운데 이를 지켜보는 관객과 직접 소통하는 것이다”라는 표현이 나옵니다. 이 문장을 참조하... 더보기 ● 교재 3쪽에 보면 연극의 특징을 설명하면서 “관객과 무대(배우)의 생생한 교류, 한 연기자가 다른 연기자와 대사 혹은 행동을 주고받는 가운데 이를 지켜보는 관객과 직접 소통하는 것이다”라는 표현이 나옵니다. 이 문장을 참조하면서 연극 공연에서 관객과 무대(배우)의 소통이 이루어지는 다양한 방식에 대해 알아보고 이러한 소통을 통해 관객이 수행하는 역할에 대해 분석해 보십시오.(30점) 접기

목차

교재 3쪽에 보면 연극의 특징을 설명하면서 “관객과 무대(배우)의 생생한 교류, 한 연기자가 다른 연기자와 대사 혹은 행동을 주고받는 가운데 이를 지켜보는 관객과 직접 소통하는 것이다”라는 표현이 나옵니다. 이 문장을 참조하면서 연극 공연에서 관객과 무대(배우)의 소통이 이루어지는 다양한 방식에 대해 알아보고 이러한 소통을 통해 관객이 수행하는 역할에 대해 분석해 보십시오.


- 목 차 -

I. 서 론

II. 본 론
1. 연극 공연에서 관객과 무대(배우)의 소통이 이루어지는 다양한 방식
2. 소통을 통해 관객이 수행하는 역할

III. 결 론

참고문헌


** 함께 제공되는 참고자료 한글파일 **
1. 관객과 무대(배우)의 소통이 이루어지는 다양한 방식.hwp
2. 관객과 무대의 소통에 대한 나의 생각.hwp
3. 소통을 통해 관객이 수행하는 역할.hwp
4. 서론 작성시 참조.hwp
5. 결론 작성시 참조.hwp

본문내용

I. 서 론

공연예술은 오랜 역사 속에서 인류의 삶과 정서 그리고 예술적 취향을 반영하고 있다. 공연예술은 무대를 통해 관객에게 연기, 춤, 노래, 음악 등 예술적 향유를 전개하는 예술이다. 예술가와 관객이 같은 장소에서 실시간으로 예술을 소통한다는 것이며, 긴장과 몰입, 카타르시스나 신명 등 다른 예술이 하기 힘든 감정의 공감대를 이루어내기 때문에 현대가지도 대중적인 사랑을 받는 예술로 남아있다. 공연예술은 대개 종교적 혹은 주술적인 행위에서 시작해 제도화, 전문화 되어왔다. 종교에서 예술로, 그리고 연예산업(entertainment)을 위한 기초적이고 원리적인 예술방법론으로서 변화하고 있다.
좋은 연극은 관객의 감각을 자극시키고, 관객이 능동적으로 반응하게 만든다. 연극은 인간의 경험을 몸짓과 언어로 특정 시간과 공간 안에서 관객에게 보여주는 예술이다. 이러한 연극을 이후는 3요소로 희곡, 배우, 관객이 있다. 그러므로 연극은 배우와 관객의 만남을 통해 의미 있는 행동을 보여주는 예술이라고 정의해 볼 수 있다. 연극이 종합예술인 이유는 문학형태로서 희곡, 연출, 연기, 미술, 조명, 음악, 무용, 의상에 이르는 여러 요소가 종합될 때 비로소 가능하기 때문이다. 또한 연극은 직접 전달의 성격을 갖으며 한 장소에서의 공연이 전부이며 그 생명을 다하는 현장성을 갖는다. 이에 더하여 연극은 같은 공간에 배우와 관객이 동시에 존재하고 관객들의 능동적으로 등장인물 선택하여 볼 수 있다는 측면에서 연극적 경험의 입체성을 특징으로 한다.
이 레포트는 교재 3쪽에 보면 연극의 특징을 설명하면서 “관객과 무대(배우)의 생생한 교류, 한 연기자가 다른 연기자와 대사 혹은 행동을 주고받는 가운데 이를 지켜보는 관객과 직접 소통하는 것이다”라는 표현이 나옵니다. 이 문장을 참조하면서 연극 공연에서 관객과 무대(배우)의 소통이 이루어지는 다양한 방식에 대해 알아보고 이러한 소통을 통해 관객이 수행하는 역할에 대해 분석, 서술하였다.


II. 본 론

1. 연극 공연에서 관객과 무대(배우)의 소통이 이루어지는 다양한 방식

1) 관객과 무대(배우)
공연은 배우 인물과 관객의 소통으로 이루어진다. 그러나 극장을 찾아 온 관객이라면 응당 무대 위에서 벌어지는 사건에 주의를 기울이고 관객 자신이 보고 듣는 것을 충분히 이해할 수 있다고 단언하기는 어렵다 연극의 고유한 특성은 관객의 특별한 지각 방식과 인지 작업을 요구한다. 모든 것을 사실적으로 재현할 수 없는 무대는 필연적으로 공백과 틈을 남길 수밖에 없고 관객에게 이를 채울 것을 요청한다. 또한 영상매체와 달리 연극은 관객의 시점을 제한할 수 없기 때문에 관객의 지향적 의식을 유지하기 위한 효과적인 방안이 필요하다. 즉, 관객과 끊임없이 자극과 반응을 주고받으며 연기를 펼쳐 보이는 배우에게 관객과의 소통의 끈은 무엇보다 중요하다.


- 중략 -

참고 자료

없음